Contiene una breve descripción de algunos de los instrumentos del medievo. La presentación se ha subido a Slideshare y se han insertado vídeos de casi todos los instrumentos, así como de varias agrupaciones instrumentales.
Jingle Bell
Rock es una famosa canción navideña interpretada por el
cantante estadounidense de country Bobby Helms y publicada en 1957. Escrita por
Joe Beal y Jim Boothe, esta canción fue y es muy
popular en Estados Unidos en época navideña.
La letra de la canción contiene diversos detalles pop como el
uso de la famosa frase de conocido villancico "Jingle Bells", hasta unas
breves referencias a algunas canciones populares de los 50's, o el uso de
la palabra "Hop", muy utilizada en las letras de
las canciones de rock´and roll.
Veamos un vídeo de Bobby Helms cantando este tema bastantes años después de su primer éxito.
Esta canción también se ha
utilizado en el cine:
Como tema principal de la película de 1987 Lethal
Weapon (Arma Letal).
Fue incluida en la película de 1992 Solo
en casa 2: perdido en Nueva York.
Para nuestra interpretación utilizaremos un enlace al wix creado
por Susana Cantalapiedra que contiene: partitura, play-back para acompañar
(versión lenta y rápida), vídeo original con karaoke para cantar y partitura interactiva para escuchar sólo la
melodía.
Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Su ámbito es de una 7ª: re - DO
Es importante recordar la posición del sonidofa(primera octava) ya que en la flauta barroca no se puede utilizar la misma posición que en la flauta de digitación alemana: fa = 0 1 2 3 4 6 7
«Jingle Bells» es
una de las canciones tradicionales de invierno más conocidas y
cantadas en todo el mundo. Fue escrita entre 1850 y 1857 por el compositor
estadounidense James Pierpont (1822-1893). A pesar de estar íntimamente
conectada a la Navidad, ésta no se menciona en su letra.
Utilizaremos como partitura el wix elaborado por Jesús Gil Corral del I.E.S. Padre Manjón que contiene partitura en PDF y Play Back.
Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Su ámbito es de más de octava y media, desde el sonido más grave re, al SOL de la segunda octava.
La digitación de los sonidos de la segunda octava que aparecen en este villancico es:
RE = 2
MI = 0 1 2 3 4 5 (0 = agujero medio abierto)
FA # = 0 1 2 3 5 (0 = agujero medio abierto)
SOL =0 1 2 3 (0 = agujero medio abierto)
Es importante recordar la posición del sonido fa (primera octava) ya que en la flauta barroca no se puede utilizar la misma posición que en la flauta de digitación alemana: fa = 0 1 2 3 4 6 7
«Adeste fideles» («Venid fieles») es un himno usado
durante la Navidad en Francia, España, Portugal e Inglaterra desde fines del
siglo XVIII. Su letra está en latín lo que nos indica la pervivencia del esta
lengua como vehículo de cultura.
Aunque aparecen diferentes atribuciones respecto a su
composición, la investigación del monje benedictino Dom John Stephen dictaminó
que la autor, sin duda alguna, es John Francis Wade, fechada en torno a 1742.
Utilizaremos para la partitura un Wix de F. Terensi
Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Tiene un ámbito de 5ª
(sol – RE)
Contiene el fa #. Recordamos su
digitación: 0 1 2 3 5 6
Esta actividad se centra fundamentalmente en preguntas sobre que distinguen, de que dependen, o en que unidad se miden las diferentes cualidades del sonido. Se incluye también alguna pregunta sobre sonido y ruido.
En el estribillo de este Villancico se hace referencia a tres de instrumentos de percusión, pandero, zambomba y almirez y a un instrumento de cuerda frotada, el rabel. Los instrumentos de percusión citados son muy utilizados en la música popular. Como señala Ramón Andrés, en su Diccionario de instrumentos musicales, el almirez (mortero de bronce) es utilizado para acompañar el ritmo de cantos y danzas, sobre todo en Castilla, Extremadura y Andalucía, y asociado sobre todo a los villancicos. Sobre el pandero (membranófono compuesto de un marco de madera y una o dos membranas)se encuentran, según Corominas (1954), frecuentes referencias en fuentes mozárabes desde el siglo XII. La zambomba (tambor de ficción) es un instrumento de carácter popular difundido desde antiguo en diversas culturas que adquiere distintos apelativos en la península según la zona geográfica. Este instrumento, asociado a los ritos de la fertilidad, es por tradición un emblema navideño. Por último el rabel, es un instrumento cordófono de arco que puede derivar del rabé morisco o del rebec europeo (semejante al laúd), instrumentos con sonoridades diferentes, suave y algo apagada para el primero y de sonido agudo el segundo. Con el tiempo el nombre rabel se utilizará para denominar aquellos instrumentos de arco, de factura rústica, construidos por su tañedor.
Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Su ámbito es de una séptima (re - DO)
Es importante recordar la posición del sonido fa (primera octava) ya que en la flauta barroca no se puede utilizar la misma posición que en la flauta de digitación alemana: fa = 0 1 2 3 4 6 7
Se puede practicar primero solo la voz principal. Seguidamente iremos añadiendo las otras voces, poniendo especial cuidado en la afinación.
Villancico compuesto en alemán y atribuido a F.X. Gruber. Interpretado por primera vez en el año 1818 en la localidad de Oberndorf (Austria), su difusión fuera de aquella población no llegaría hasta 20 años más tarde. Hoy se interpreta en todo el mundo y su letra ha sido traducida a más de trescientos idiomas.
Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Su ámbito es de una octava y media, desde el sonido más grave do, al FA de la segunda octava.
La digitación de los sonidos de la segunda octava que aparecen en este villancico es:
RE = 2
MI = 0 1 2 3 4 5 (0 = agujero medio abierto)
FA = 0 1 2 3 4 6 (0 = agujero medio abierto)
Es importante recordar la posición del sonido fa (primera octava) ya que en la flauta barroca no se puede utilizar la misma posición que en la flauta de digitación alemana: fa = 0 1 2 3 4 6 7
Este villancico popular de Andalucía también es conocido como Campanas de Belén. Para tocar con flauta soprano de digitación barroca:
Su ámbito es
de una octava dentro de las dos octavas de la flauta.
En la armadura tenemos el si
bemol. Recordamos su digitación: si bemol = 0 1 3 4 . Hay que estar atentos a los dos compases en los que el sonido si aparece con un becuadro.
La digitación de los sonidos de
la segunda octava que aparecen en este villancico es:
RE = 2
MI = 0 1 2 3
4 5 (0 = agujero medio abierto)
FA = 0 1 2 3
4 6 (0 = agujero medio abierto)
Es importante recordar la posición del sonido fa (primera octava) ya que en la flauta barroca no se puede utilizar la misma posición que en la flauta de digitación alemana: fa = 0 1 2 3 4 6 7
Campana
sobre campana, y sobre campana una, asómate a la ventana, verás el Niño en la cuna.
Belén, campanas
de Belén, que los ángeles tocan qué nueva me traéis?
Recogido tu rebaño a dónde vas pastorcillo? Voy a llevar al portal requesón, manteca y vino.
Belén, campanas
de Belén, que los ángeles tocan qué nuevas me traéis?
Campana
sobre campana, y sobre campana dos, asómate a esa ventana, porque ha naciendo Dios.
Belén, campanas
de Belén, que los ángeles tocan qué nueva me traéis?
Campana sobre campana, y sobre campana tres, en una Cruz a esta hora, el Niño va a padecer.
Belén, campanas
de Belén, que los ángeles tocan qué nueva me traéis?
La música es el verdadero lenguaje universal (Carl Maria Von Weber).
La música merece ser la segunda lengua obligatoria de todas las escuelas en el mundo(Paul Carvel).
Y comienzo este blog con el compositor que mejor puede encarnar este lenguaje universal: Juan Sebastian Bach. De él han dicho: “…habla
al universo....” (Joaquín Achúcarro); “…es el epicentro de la música occidental…”
(Antoni Ros-Marbá); “Es imposible describir la inmensa riqueza de su música…”
(Richard Wagner); “Inicialmente estaba Bach..., y entonces todos los otros”
(Paul Casals); “El principio y el fin de toda la música.” (Max Reger).
Empezamos así con la audición de la Tocata y Fuga en Re menor, BWV 565. El intérprete de esta audición es el organista, clavecinista, director de orquesta y director de coro alemán, Karl Richter (1926/1981).
Es considerado uno de los más grandes intérpretes de Johann Sebastian Bach. En sus interpretaciones evitó las fluctuaciones en el tempo que fueron características de las interpretaciones románticas de Bach, aunque siempre utilizó instrumentos modernos.
Podría decirse que el estilo de Richter encarna la transición entre las interpretaciones «románticas» y las «historicistas» de la obra del compositor.
La música de J.S. Bach ha servido de inspiración para otros muchos compositores, y a lo largo del tiempo se han realizado versiones de su obra en diferentes estilos.
Uno de ellos, dando un gran salto en el tiempo, es Jacques Loussier (1934) famoso pianista y compositor francés, que se inició en la composición musical a los 16 años, mientras era estudiante en el Conservatoire National de Musique de París.
Ha sido famoso por sus
interpretaciones jazzísticas de las obras de J.S.Bach. De
esta combinación de música barroca con el jazz contemporáneo, dentro del espíritu de la
llamada Third stream, nació el Play Bach Trio (piano,
contrabajo y percusión), consiguiendo una ventas de más de seis millones de álbumes con su
versiones de J.S.Bach.
En 1985, Loussier refundó el Play Bach Triocon dos nuevos
compañeros: André Arpino (en la percusión) y Vincent Charbonnier (en el
contrabajo). Este nuevo grupo interpreta en el siguiente video la Tocatta and Fugue in D Minor,
obra incluida en el álbum The Very Best of Play Bach.
Y por último, una versión que les gusta a mis alumnos, y que les sirve también para conocer al compositor que creó la obra original.
Es la realizada por el grupo británico de punk rock The Toy Dolls.
Este grupo tiene por costumbre incluir en sus discos una versión de algún tema muy conocido, generalmente acelerado al "tempo
punk" habitual. La Tocatta in Dm es uno de estos
ejemplos.
En el séptimo álbum de
estudio de la banda, Absurd-Ditties, publicado en el año 1993, es donde incluyen esta Tocatta in Dm sobre el tema de la Tocatta y Fuga en Re menor, BWV 565, de
J.S BACH.
